Martin Meis over zijn schilderijen
Mijn acrylschilderijen ontstaan als uit het niets.
Vormen, kleuren en vlakverdeling verschijnen spontaan. Zoveel mogelijk het denken uitschakelen is mijn wijze van creëren.
Uitspraak van iemand over de beleving van dit proces: “ Het enige dat ik weet is, dat ik blind vaar op een gevoel dat mij geheimen belooft”.
Soms verloopt dat proces in een tranceachtige concentratie van het begin tot het eind. Dan weer stokt het, wordt het vechten en gebeurt het met horten en stoten in tempo en tijd.
Het schilderen groeide geleidelijk uit van een hobby tot een passie, tot zoiets als een primaire levensbehoefte.
Kenmerkend is voor mijn werk is de abstracte verbeelding van mijn gevoelsmatige, spirituele en instinctieve beleving.
Ik ben hoofdzakelijk autodidact, een vorm van permanente educatie die ik al zo’n 13 jaar volg zonder keurslijven. In de afgelopen jaren nam ik deel aan verschillende exposities.
Regelmatig verkoop ik schilderijen aan liefhebbers. Zo’n 50 werken hangen inmiddels bij overheidsinstanties en particulieren over Nederland verspreid, van Amsterdam tot Maastricht, tot in Engeland en in Griekenland.
In woorden weergeven wat mijn werk betekent of voorstelt, vind ik moeilijk. Rationele beschouwingen zijn weinig zinvol.
De vraag is bepalend, of mensen hoe dan ook geraakt worden bij het zien van mijn schilderijen.
Wat hij of zij ziet en beleeft, is op dat moment persoonlijke waarheid.
Picasso: “Een schilderij is niet van tevoren klaar en uitgedacht. Terwijl het gemaakt wordt verandert het, zoals iemands gedachten veranderen. En wanneer het klaar is, gaat het door met veranderen, al naar de wisseling van geest van iemand die het bekijkt. Een schilderij leeft zoals een levend wezen…. Dat is heel natuurlijk, omdat het slechts leeft door de mens die ernaar kijkt”.
Hopelijk spreekt deze selectie uit mijn werk u aan.
Ik stel voor: "stel uw geest open en activeer uw zintuigen!"